Review Reloop Terminal Mix 8

Estamos ante una de las mejores controladoras DJ de gama media para Serato DJ Pro
que encontraréis en el mercado.

La controladora funciona a la perfección con Serato DJ Pro, sin embargo no funciona a
la perfección con Traktor Pro.

Cuenta con 4 canales, pudiendo pinchar un máximo de 4 canciones simultáneamente.
Tiene 2 bancos de efectos asignables cada uno a los canales (1,2) y (3,4) con tres
efectos por banco.

La ecualización de de tipo “isolator”, lo que permite atenuar completamente (silenciar)
cada rango de frecuencias.

La ecualización es de 3 bandas (bastante buena eq) por cada canal y cuenta además
con un filtro bipolar HPF/LPF por canal que nos permite realizar barridos de frecuencia.

Cuenta con un banco de samples con 8 slots de samples con el que podemos lanzar
fragmentos de audio durante la sesión.

Cuenta con un módulo de loops que nos permite seleccionar un fragmento de la
canción y hacer efectos de “subidón” al reducir progresivamente el tamaño del loop
seleccionado (cuenta para ello con un encoder dedicado).


Los hot cues son uno de los punto fuertes de la controladora DJ. Podemos asignar
hasta 8 hot cues por cada canción.

Cuenta con una función “slice” que divide la canción en fragmentos y permite ir
lanzando fragmentos de la canción en vivo y hacer composiciones en completamente
novedosas.

Cuenta con los típicos botones de transporte “stutter”, “sync” “play” y “cue” que nos
ayudan a movernos por la pista de audio con total soltura.

Los jog weels son otro de los puntos fuertes del dispositivo, máxime si eres un amante
del scratch. Son jogs pesados y grandes y permiten realizar la mayoría de técnicas de
scratch que se pueden hacer con un plato giradiscos y una mesa de mezclas.

La controladora cuenta con entrada de micrófono con control de volumen y de tono
(eq), entrada phono (para conectar un plato giradiscos), entrada de línea (muy útil
para tenerla como salvavidas conectada a un reproductor de mp3 si el laptop sufre
algún problema durante la actuación).

Las salidas que tiene son: 2 salidas de cascos (Jack y minijack) con un control de volumen y uno de tono (eq de 1 banda) una salida estéreo balanceada para el master(TRS) y una salida RCA asignable al master o a la salida de monitores.

Los jogweels pueden ser usados en modo scratch ( se comportan como un vinilo) o en modo CDJ ( se comportan como los antiguos CDJ 100s de Pioneer).

El módulo de samples cuenta con un potenciómetro de control de volumen en el medio de la controladora, que nos permite ajustar el volumen de todos los samples con un único gesto.

La preescucha es algo que agradezco de esta controladora. Cuenta con 2 potenciómetros en el medio de la controladora: Uno para el volumen de cascos y otro para la mezcla de la preescucha ( master a un extremo y preescucha seleccionada al otro).

Cada canal tiene su botón de preescucha que podemos activar pulsando un botón.

Cada canal cuenta con su fader de volumen además de un potenciómetro de ganancia en la parte superior de la controladora.

El master es controlado con un potenciómetro de volumen. La salida de cabina (booth) también tiene su potenciómetro dedicado.

La controladora cuenta con botones de selección de canciones y un encoder para movernos por Serato DJ Pro sin necesidad de tocar el laptop.

Para cambiar entre el canal 1 y 3 o entre el 2 y el 4 la mesa cuenta con dos botones que funcionan a modo de switch.

El crossfader es bastante bueno para ser usado en técnicas de scratch. Los 4 canales pueden ser asignados a un lado u otro del crossfader con unos pequeños controles situados en el lateral más cercano a nosotros, en el que están las salidas de cascos y la entrada de micrófono.

La curva del crossfader puede ser controlada tanto en la mesa como en el software Serato DJ Pro.

El sonido de las diferentes salidas de audio es bastante bueno aunque podría estar un pelín más definido.

La cantidad de luminiscencia de los diferentes controles, botones,… puede ser controlada con un pequeño potenciómetro situado en la parte de atrás de la mesa, algo muy útil si estamos pinchando en un entorno con una iluminación muy baja.

El pitch fader es quizá uno de los puntos fuertes que más me atrajo de esta controladora DJ. Son de 100mm, estupendos para sincronizar diferentes canciones con un rango de pitch relativamente bajo (+-6, +-8,…).

La controladora DJ cuenta con dos VU meters que nos indican el nivel de señal del máster o el nivel individual de señal de los canales 1 y 2. Además de estos vu meters, la mesa habría ganado mucho si contase con vumeters individuales por cada canal.

El precio está en torno a los 550 euros, aunque se pueden conseguir unidades de exposición por unos 400 euros.

Pros:

Prácticamente todo. Es una controladora que con un poco de práctica nos puede ofrecer un rendimiento muy similar a modelos más caros de otras marcas más consolidadas.

Contras:

Las marcas de pintura de los filtros tiende a despegarse.
Echo de menos vumeters individuales por canal.

Aprende a ecualizar (DJ) en solo 5 minutos

 

 

Así, como aparece en el título del post, vais a aprender a ecualizar dos temas que estén sonando de manera simultánea en vuestra mesa de mezclas de DJ o controladora en sólo 5 minutos.

Con este tutorial aprenderéis una manera que es perfectamente válida para todas las canciones que puedan sonar de manera sincronizada.

La mayoría de los mezcladores de DJ cuentan con 3 potenciómetros de eq por canal: graves, medios y agudos.

 

 

Antes de nada es conveniente saber que las frecuencias graves, por sus características idiosincráticas, no suelen sonar bien cuando las de ambos tracks suenan a todo volumen y de manera simultánea. Suele ser muy común el hecho de alternar entre los graves de un track y los graves de otro. Yo personalmente suelo hacer un fade entre los graves de un tema y los graves del otro, de manera que a la vez que voy bajando unos graves voy metiendo otros. Otras veces, simplemente corto los graves de un tema (los dejo a 0 usualmente antes de un cambio) e inmediatamente meto los graves del otro tema al volumen aecuado (la marca del potenciómetro en medio).

Debéis saber que en esta técnica de mezcla vamos a relacionar de manera orientativa las frecuencias de los 2 temas que queramos mezclar. Lo podéis ver en la siguiente gráfica.

Como veis claramente, las frecuencias graves del tema 1 y del tema 2 están inversamente relacionadas, de manera que cuando aumento unos graves bajo los otros. Y las frecuencias medias están inversamente relacionadas con las frecuencias agudas, de manera que si quito medios de un tema añado agudos del otro. Y si quito agudos de un tema añado medios del otro.

De esta forma, podríamos preparar el tema que vamos a meter quitandole medios y graves, de manera que hago el cambio de graves en el momento adecuado (cambio los graves del tema 1 por los graves del tema 2, radical o progresivamente) e inmediatamente voy añadiendo medios del tema 2 a la vez que voy cortando agudos del tema 1, hasta el punto de dejar el tema 2 con la eq en modo flat (eq plana) y y los agudos del tema 1 a cero (0). Posteriermente iré recortando el volumen del tema 1.

También se puede hacer lo mismo pero quitando agudos en el tema 2 en lugar de medios, con la diferencia de que esta vez le vamos a ir recortando los medios al tema 1. Es la misma técnica pero cambiando el recorte de medios del tema uno por el recorte de agudos del tema 1.

 

Espero que con un poco de esfuerzo y ganas dominéis esta sencilla técnica de mezcla que os permitirá mezclar todo un abanico de géneros musicales de manera fácil y efectiva.

 

Amirkharma Estudios – Producción, grabación, mezcla y mástering a buen precio.

Vuelvo a disponer de un poco de tiempo para trabajarle el sonido a otros artistas. Si necesitas que mezclen y mastericen tus canciones, si tú o tu grupo necesita beats exclusivos en wav a un precio irrisorio o necesitas un sitio para grabar tus temas, estás en el blog adecuado.

Ofrezco servicio de mezcla y mástering de cualquier género musical por 30 €/canción, ofreciendo precios especiales para trabajos completos de 5 temas en adelante.

Ofrezco beats a la carta por un precio especia de 15 euros/beat. Solo tienes que decirme qué sonido estás buscando aportando también un beat de referencia, y yo haré un ritmo que se asemeje mucho al de referencia sin llegar a ser una copia. Si no quedas del todo contento no te preocupes, puedes pedirme otro hasta quedar contento.

Por último ofrezco mi estudio para la grabación de tomas vocales ya sean de rap como de cualquier otro género. Tengo un estudio con todo lo necesario para ello. El equipo del que dispongo es el siguiente:

 

Micrófono Rode NT1A

Pantalla anti-reflexiones para micrófono LD.

Macbook Pro.

Focusrite Scarlett 2i2.

Cascos Scarlett Cerrados para grabación.

Cascos abiertos Superlux para edición de audio.

Monitores de estudio profesionales de 6’5 pulgadas de woofer.

Segundo par de monitores de estudio.

Reloop Terminal Mix 8.

HDD externo Toshiba 1TB.

Teclado MIDI Akai LPK 25.

 

El estudio está situado en una casa “propia” en la que se puede grabar con total tranquilidad y sin molestias de ningún tipo.

 

Crea tu propia copia de seguridad

copia de seguridad

 

Te has preguntado alguna vez cuánto tiempo gastas en preparar tu ordenador para pinchar o producir música?

En el caso de pinchar, la cantidad de canciones que has de adquirir, el tiempo que tardas en ordenar todas esas canciones,…etc. Como productor, por otra parte, necesitas almacenar gran cantidad de samples, sintetizadores, EQ’s, compresores,…etc.

Todo esto conlleva un tiempo muy valioso.

Supón que, después de un tiempo, has logrado poner tu ordenador a punto para tales menesteres. Empiezas a trabajar y, al día siguiente, entra un virus en tu ordenador y tienes que formatear completamente.

En definitiva: pierdes tus datos.

No solo pierdes tus datos (música, librerías,…), pierdes todo el tiempo que has empleado en conseguir esos datos. Y ahora te toca volver a empezar de 0. Tienes que volver a adquirir esas canciones, organizarlas,…etc.

Yo sé de lo que hablo ya que ya he tenido en mis manos dos torres de ordenador, dos portátiles y un netbook, y es realmente un fastidio perder todos esos archivos.

Pero no te preocupes, traigo la solución :). Es un salvavidas que recién acabo de implementar a mi equipo y que creo que nos salvará de más de un apuro.

La solución consiste en adquirir un DISCO DURO EXTERNO.

(Este disco duro externo es una buena opción: disco duro externo WD)

Una vez que tengamos nuestro disco duro externo, podríamos simplemente guardar todo lo importante fuera, en el externo, y tenerlo siempre conectado. Pero ésto acarrea consigo un problema para aquellos que usamos ordenador portátil: PERDEMOS UN PUERTO USB, QUE ES EL QUE VA CONECTADO AL DISCO DURO EXTERNO.

Si tenemos un portátil con 4 puertos USB quizá no suponga un problema, pero como la mayoría suelen tener 3 puertos,…y además, es un poco engorroso tener siempre conectado (a un equipo pensado para ser portátil) un dispositivo más,  restándonos movilidad.

Por ello, la solución que os propongo no es otra que CREAR UNA COPIA DE SEGURIDAD EN NUESTRO DISCO DURO EXTERNO.

La cosa es simple: Lo que os propongo es que tengáis todos vuestros datos en el disco duro interno del ordenador y, aparte, tengáis una COPIA EXACTA EN EL DISCO DURO EXTERNO. Así, si debéis de formatear vuestro disco duro externo porque os ha surgido un problema en él, no pasará nada, ya que lo tenemos todo guardado también en el ordenador. Y viceversa, si debemos de formatear el ordenador, tampoco supondrá ello un problema ya que tenemos otra copia en el disco duro externo.

¿Te mola la idea? ¿Quieres saber cómo se hace? Vamos a ello.

Primero debemos crear una carpeta en el disco duro de vuestro ordenador, por ejemplo en “Mis Documentos”, a la que le pondremos como nombre “DATOS” Ahí guardaremos todo lo que consideremos relevante y que no queramos perder de ninguna manera (instaladores de programas, documentos PDF, música, películas, librerías de samples, proyectos de vuestros trabajos,…etc

Ahora conectamos nuestro disco duro externo y, en la raíz (la ventana que aparece una vez que accedemos a él) creamos otra carpeta también llamada “DATOS”.

Procedemos a descargar SyncToy pinchando aquí. Es un software gratuito.

El uso de SyncToy es muy sencillo, sólo tenemos que seleccionar la carpeta “DATOS” de nuestro disco duro externo y la carpeta “DATOS” de nuestro ordenador…

Pulsamos en sincronizar, esperamos un poco y…LISTO! Ya tenemos ambos dispositivos sincronizados.

Ahora podemos retirar el disco duro externo y hacer un uso completo de nuestros datos alojados en el HDD de la computadora. Ya solo queda mantener ambas carpetas en constante sincronización. Para ello sólo tenemos que repetir el paso de análisis y sincronización con la periodicidad que vosotros queráis. Lo ideal es hacerlo al final de cada jornada para no perder lo más mínimo, aunque la frecuencia de sincronización es a elección del usuario.

Tened en cuenta que el software se toma su tiempo al sincronizar por primera vez, pero futuras sincronizaciones serán mucho más rápidas, ya que la mayoría de datos ya los tenemos copiados.

Ahora podréis trabajar con una seguridad mucho mayor, ya que la probabilidad de que ambos discos se estropeen a la vez es muchísimo menor.

final de entrada

 

Bueno chic@s viendo que es tanta la información que os puedo dar, me interesa que me ayudéis y me digáis en esta encuesta qué es lo que más os interesa. Espero vuestra participación y prometo que iré añadiendo el contenido o los contenidos que me hayáis pedido. Un saludo

Manual técnico de sonido y productor musical

 curso tecnico productorHola chic@s!

Cuando uno lleva algunos años leyendo en foros, practicando por su cuenta, trabajando, es difícil que un documento PDF en español le sorprenda y le enseñe mucho más de lo que sabe. Pues bien. Lo he encontrado.

Se trata de un manual muy interesante, que contiene cantidad de material acerca de micrófonos, monitores, compresión, ecualización, etc. Yo aún no me lo he terminado de leer, y he aprendido ya bastante.

Garantía Amir PeinadoSin más rodeos, dejo un enlace para que lo bajéis y disfrutéis aprendiendo. Sin duda, tiene la Garantía Amir Peinado de Calidad 🙂

DOCUMENTO: http://bit.ly/13TFOSR

FE DE ERRATAS: En el apartado 1.1 hay un error. Lo correcto es decir que los sonidos por debajo de 20Hz son infrasonidos, los comprendidos entre 20Hz y 20KHz serían los sonidos, y de 20KHz en adelante están los ultrasonidos.

¿Cómo pinchar música? Parte 3. Mezcla a oído

como pinchar musicaHola chic@s! En este tutorial os voy a enseñar la esencia del DJ: Cómo mezclar acompasadamente a oído. Despues de leer esta entrada y practicar un poco, seréis capaces de mezclar dos temas sin necesidad de usar el boton SYNC.

Comienzo presentándoos a vuestro amigo el Pitch:

pitch recortadoEs una “palanquita” que hace que los temas vayan más rápido o más lento. Si lo movéis para abajo, el tema empieza a acelerar su velocidad. Si lo subes, el tema se va ralentizando. Este fader se utiliza para que dos temas que vayan a velocidad distinta tomen justamente la misma velocidad. Entonces pueden sonar los dos temas sincronizados, y la mezcla sonará bien. Si os fijáis, en la parte de abajo del knob hay un montón de “rallitas” En la foto se puede apreciar que algunas se ven más que otras. Esto, en un principio os ayudará a mezclar. Imagináos que el recorrido entero representa el 100%. Si situamos el fader en el medio justo, estaría en el 50%. Pues atentos a lo que viene:

Ponemos dos temas del mismo género en los CDJ, los platos, o el software que uséis. Reproducís el primero. Buscáis el primer bombo del segundo tema, el inicio. Cuando vaya a entrar un bombo del primer tema, lanzáis el segundo tema de manera que los bombos suenen a la vez. Si los temas suenan durante un rato y no se desincronizan, significará que van justamente a la misma velocidad. No creo que os ocurra esto, pero si os ocurre, sustituid uno de los temas hasta que, al probar, veáis que los temas de desincronizan.

Una vez que tenéis dos temas que sabéis que van a distinta velocidad toca ponerlos en sincronía. Para ello ponemos un tema, y hacemos como antes, buscáis el bombo del principio y cuando vaya a entrar un bombo del primer tema lanzáis el segundo. Entonces los temas, poco a poco, se irán desinconizando, y tú notarás cuál es el que va más lento. Puedes adelantar o retrasar un tema de los dos para ponerlos otra vez de forma que suenen aparentemente sincronizados, pero luego poco a poco se irán alejando. En este momento habrás detectado que uno de los dos va más lento. Pues si el que va mas lento es el tema dos, te vas para el pitch de ese tema y lo cambias de 50% a 75%. Notarás dos cosas: Que antes el pitch estaba a la mitad y ahora está a la mitad de la mitad de la parte de abajo, donde se aceleran los temas. Os pongo una imagen para que lo veáis más claro:

pitch recortado flechas y numeros

Una vez que hemos acelerado el pitch del tema 2, repetimos proceso. Soltamos el tema 1 y buscamos el inicio del tema dos. Ahora lo soltamos. Podemos ver que, al haber ajustado correctamente el pitch, los temas están más sincronizados. En este punto, pueden ocurrir dos cosas: Que hayamos encontrado el pitch exacto del tema 2, con lo cual, los temas no se desincronizan, o que aún no estén perfectamente sinconizados. Lo más normal que os ocurra es lo segundo. Ahora, al haber ajustado un poco el pitch, los temas se desincronizan, pero tardan un poco más en desincronizarse. Esto significa que nos vamos acercando al pitch correcto.

De nuevo lanzamos los temas y detectamos si el track 2 va más lento o más rápido que el track 1. Supongamos que ahora, sorprendentemente, el track 2 va más rápido que el track uno. Esto significará que nos hemos pasado subiendole el pitch, pero no pasa nada. Ahora sabemos que el picth correcto está entre 50% y 75%, sin incluir a ningunos de esos dos, ya que hemos probado que a 50% el track 2 estaba lento y a 75% el track 2 estaba demasiado rápido. Lo correcto sería decir que el pitch correcto está entre 51% y 74%. La posición correcta puede tomar cualquier valor entre ese rango, como 63% o 70%. Sé que puede resultar un poco lioso, pero si lo razonáis un poco lo entenderéis.

Entonces sabemos ya que la posición correcta se encuentra en este rango:

CDJ-200_pitch marcadoAhora lo que queda es ir repitiendo estos pasos hasta encontrar el pitch correcto. Al principio el picth correcto podía estar en cualquier punto de todo el rango, pero al ir escuchando el tema, valorando si va más lento o más rápido que el otro tema y moviendo el pitch, hemos ido acortando la distancia en la que está el pitch correcto.

Esta manera de encontrar el pitch que os propongo es muy primaria. Está escrita para el que nunca haya tocado un plato. Con el tiempo seréis capaces de hacer como yo, y encontrar el pitch correcto en unos 5 o 7 segundos más o menos, como lo hace este hombre del vídeo: