Bueno chic@s viendo que es tanta la información que os puedo dar, me interesa que me ayudéis y me digáis en esta encuesta qué es lo que más os interesa. Espero vuestra participación y prometo que iré añadiendo el contenido o los contenidos que me hayáis pedido. Un saludo

¿Cómo pinchar música? Parte 2

como pinchar musica parte 2

En la primera parte de esta serie de tutoriales (https://amirkharma.wordpress.com/2013/03/30/como-empezar-a-pinchar-musica/) os dije qué equipo necesitábais para empezar a pinchar. Os expliqué por encima el software “Virtual DJ” y os hablé un poco sobre la mezcla. En este post pienso extenderme un poco más en algunos de esos aspectos, y comentar otros. Si bien el anterior post está dirigido a mezclar con ordenador y controladora, una manera fácil y económica, aquí explicaré todos las opciones posibles a la hora de mezclar canciones.

Primero de todo os diré, ya que muchos no lo sabéis, en qué consiste mezclar canciones. Pinchar o mezclar canciones consiste en crear una sesión o conjunto de temas mezclados entre sí de manera artística. De esa forma, tomamos canciones y creamos algo nuevo a partir de ellas. Es como el albañil que compra los mejores ladrillos y los enlaza para crear la pared de una casa. En las discotecas el papel del DJ es imprescindible, ya que él selecciona la mejor música para ese momento y ambiente, y no deja (si el DJ es bueno) silencios entre temas, sino que crea un hilo musical que nunca decae. El Dj es un friki, está constantemente buscando música (diggin in the crates), ya sea en formato físico o digital, para incluirla a sus sesiones. El DJ es bueno porque regala su música a los demás, trabaja para los demás, muchas veces sin recibir nada a cambio. Pero al buen DJ eso no le importa, ya que ama tanto a la música que se entrega a ella. Como podéis observar, no está dentro de la definición de DJ aquel que se compra una mezcladora para ver si liga un poco, o ser el más guay de su grupo. Tampoco es DJ aquel que pincha música sin criterio alguno, y pincha únicamente lo que le gusta a la gente. Aquí el supuesto DJ no es un filtro o tamiz musical, sino un fantasma, un personaje triste que se preocupa más por tener barra libre en la discoteca que por crear algo único. En la afición u oficio de DJ existe, por desgracia, mucho intrusismo, mucho DJ “Ola k ase”, como yo los llamo. Espero que muchos de ellos en cuestión de un tiempo se hayan ido a buscar novia “tuneando shu carroh”xD.

Equipo para pinchar: Recordad una cosa: Lo barato sale caro. Si de verdad estáis interesados en mezclar canciones, os recomiendo que hagáis una buena inversión. –¿Y, qué es una buena inversión?¿gastar todo lo posible?-No necesariamente. Hacer una buena inversión es que indaguéis mucho por internet, pregunteis, os intereséis. Mirad el precio de los equipos, el fabricante( No es lo mismo Native Instruments que Hércules) Decidid en qué soporte queréis pinchar: Con portátil o sin él, platos, CDs, Controladora…

Para ayudaros un poco, os describiré un poco las opciones que tenéis en este campo.

Si utilizáis el portátil, toda vuestra música estará en él, en su disco duro. Como ya dije, para pinchar no se necesita un portátil muy caro. Uno de los que se venden ahora por 400 euros da más que suficiente. El portátil lo podéis conectar a una controladora, a unos CDs o a unos platos. Con cualquiera de los tres soportes manejaréis el programa. Si usáis CDs o platos necesitaréis también una mezcladora, para hacer la mezcla, y una tarjeta de sonido, que será el puente entre la mezcladora y el ordenador. Si pincháis sin portatil podéis hacerlo con CDs o con Platos. En estos casos, la música estará en vuestra colección de CDs o de vinilos. No olvidéis que en cualquiera de los casos necesitaréis un equipo de sonido para hacer sonar la música.

¿Cuál es la mejor opción? Depende de vuestros gustos, del espacio de trabajo que tengáis, del equipo que hayáis comprado,… A continuación diré las ventajas e inconvenientes, a mi parecer, de cada soporte.

Pinchar con portátil:

ordenador-portatil_17-827044425 Ventajas:Tienes cientos de gigas para guardar tu música, puedes reordenarla cada vez que quieras, el programa que uses te permitirá el uso de efectos, Hot Cues, loops,…no necesitas llevar una gran maleta de discos de vinilo (es un coñazo, créeme), tienes a tu disposición un buscador, que te permite encontrar cualquier tema de tu disco duro en un instante. Inconvenientes: Dependes de un sistema operativo, que puede bloquearse en alguna ocasión.

Pinchar con Controladora:

Pionner XDJ Aero

Pionner XDJ Aero

Puedes hacer una fiesta en cualquier parte de manera muy práctica. No necesitas llevar más que ordenador y controller. Inconvenientes: El tacto del cd y, sobretodo, del vinilo, es mucho más preciso. Para hacer scratch, no hay nada mejor que el vinilo.

Pinchar con CDs:

Pionner CDJ 2000

Pionner CDJ 2000

A día de hoy aún es el soporte preferido por los Djs Top de electrónica. Sólo necesitas viajar con tu maleta de CDs. La gran mayoría de clubs tienen a su disposición mezcladores y reproductores de CDs. Inconvenientes: Cuando tienes demasiados CDs, ordenarlos se puede convertir en un problema. Si el club no tiene el equipo necesario, tendrás que llevar tu equipo.

Technics 1200 mk5

Technics 1200 mk5

Pinchar con Vinilos: La mejor opción si te quieres convertir en un Turntablista (Dj que, además de mezclar, hace scratch y beatjuggling). El tacto del vinilo para mi gusto es el mejor, y con un buen software como Traktor te da muchísimas posibilidades. Inconvenientes: No todos los clubs tienen ya platos, muchos se pasaron a CDs. No es una opción muy portátil ya que tendrás que trasportar tus platos cada vez que toques.

-Lugar de trabajo: A la hora de decantarte por un sistema u otro, debes de valorar el espacio de trabajo que tengas. Un portátil y un controlador caben en cualquier parte, a diferencia de los platos, que necesitan más espacio. El lugar de trabajo debería estar siempre listo para hacer música. Si tenemos que mover cosas y perder tiempo, se nos quitarán a veces las ganas.

CONECTAR TU EQUIPO:

Controladora:

kontrol_s2_front_back El más sencillo de todos de conectar. Trae un conector USB que conectaremos al cable USB que trae y, a su vez, a un puerto USB del ordenador. Si la controladora trae tarjeta de sonido integrada, conectaremos la salida RCA (blanco y negro) al amplificador o cadena de música. Si la controladora dispone de entrada de micrófono, podremos conectar un micrófono dinámico. Tambien tendremos una salida de cascos, que es donde conectaremos los cascos para hacer la preescucha. Si la controladora no trae tarjeta de sonido, sólo la conectaremos al portátil por USB, y necesitaremos de una tarjeta de sonido que haga el resto.

CDs:

Pioneer_CDJ-2000_03 Si no los usamos con un portátil, simplemente hay que conectarlos por RCA a las 2 entradas de nuestra mezcladora. Si usamos los CDs con un software Dj alojado en nuestro portátil necesitaremos una tarjeta de sonido con 2 entradas y 2 salidas. Conectaremos los dos CDs por RCA a 2 entradas de la tarjeta de sonido, y las dos salidas de la tarjeta de sonido a las 2 entradas RCA de la mezcladora.

Platos:

ttx_backExactamente igual a los CDs

Mezclando música:

3328996385_016a8a743f_oYa hemos elegido nuestro equipo, lo tenemos todo conectado y queremos empezar. Muchos se preguntarán ¿cómo empiezo?¿por dónde?. Lo primero que necesitamos es un par de canciones. En este caso voy a utilizar cosecha propia. Entramos en los siguientes enlaces y damos en “download”

https://soundcloud.com/amirkharma/scream-and-shout-feat-britney

https://soundcloud.com/amirkharma/calvin-harris-lets-go-feat-ne

Ya tenemos las dos canciones. Reproducimos la primera y la analizamos con detenimiento. Consta de intro-parrafo-coro-estribillo-puente-2párrafo-2coro-2estribillo-2puente-3coro-3estribillo-outro.

Como podéis ver, el tema no sigue una estructura aleatoria. Las canciones de Pop tienen una estructura muy estudiada para que entre muy bien en el oído.

Ahora reproducimos el segundo tema. Consta de intro-parrafo-coro-estribillo-puente-2párrafo-2coro-2estribillo-2puente-3coro-3puente-3estribillo-outro

virtual dj parte 2

Para este ejemplo usaremos Virtual Dj y mezclaremos únicamente con el ordenador. Arrastramos el primer tema al plato izquierdo, y el segundo al derecho. Los dos temas van al mismo tempo, 128. En el caso de que el tempo sea distinto, pulsamos el botón SYNC del deck con el tema que vayamos a mezclar. Una vez sabido ésto, bajamos el fader de volumen del deck 2 a la mitad. Damos play al tema del deck 1.Ajustamos el inicio del tema 2 para que en el momento que demos play al segundo tema, empiece por el principio justo. Cuando el primer tema entre en el estribillo, justo ahí lanzamos el segundo tema, y vamos subiendo poco a poco el fader de volumen. Cuando entre la voz del segundo tema, bajamos del todo el fader de volumen del tema 1. Y listo! Ya has hecho tu primera mezcla.

Limitaciones del BPM: Tenéis que tener en cuenta los BPM a la hora de mezclar acompasadamente (como en el ejemplo). Si tenemos un tema que va a 90 BPM y otro que va a 130 BPM, será complicado mezclarlos acompasadamente y que aquello suene bien. Ahí entra vuestra creatividad a la hora de mezclarlos teniendo ésto en cuenta. Recordad que no todas las mezclas deben de ser acompasadas. Puedes practicar otras formas de mezclar buscando siempre que suene lo mejor posible.

El controvertido botón SYNC:

SYNC2Existe mucha polémica en torno a ese botón que te facilita tanto la mezcla. Esto es porque es una herramienta relativamente joven. Djs como yo aprendimos a mezclar sin él. Ahora no es necesario tener oído a la hora de cuadrar ritmos. Yo recomiendo que aprendáis a mezclar sin él, ya que en un futuro podéis encontraros un equipo que no lo tenga. Si vas a llamarte Dj, al menos aprende a prescindir de él. En el siguiente post, os enseñaré a mezclar sin usar el botón SYNC

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Efectos: Tanto en mesas de mezcla,CDJ’s o softwares, tendréis a vuestra disposición diferentes efectos. Flanger, Reverb, Delay,… Usadlos con creatividad y no abuséis de ellos.

Conseguir más música: La red está plagada de música. Ya seáis “legales” o “piratas”, en ella encontraréis todo lo necesario. Páginas como Beatport, Itunes o Juno ofrecen servicio de venta de música de manera online. Si sois de vinilos o CDs, entrad en discogs. Si visitais una ciudad medianamente grande, buscad tiendas de discos y hacedles una visita.

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¿Cómo mezclar música? Aprende a ser Técnico de Sonido

aprende a mezclar musica

Lo primero que hice en todo esto fue comprarme un plato y una mesa de mezclas. El primer paso. Pero para aprender a ser sacristán primero hay que ser monaguillo, y tuve que aprender a conectar dispositivos, usar el secuenciador para grabar mis scratches,…en definitiva: entender todo este mundo de la producción musical. Una de las habilidades que tuve que aprender, y que a día de hoy la controlo muy bien, es la mezcla de una canción. Cuando hablo de mezcla de una canción me refiero a “retocar” un tema que hayamos creado en un secuenciador. No confundir con la mezcla de canciones, que consiste en mezclar dos o más canciones con unos platos, cds o controlador.

Esto es todo un arte. Consiste en una serie de trucos y habilidades que se practican para que un tema ya compuesto y arreglado suene lo mejor posible. Subir un poco la batería, quitarle resonancias al bombo, comprimir los platillos, limpieza de ruido, etc.

Como sé que hay mucha gente que necesita aprender ésto, os voy a ayudar. No me sorprende que te resulte raro que alguien a quien no conoces te quiera ayudar sin recibir nada a cambio. Lo normal, en este “país rebosante de cultura” es que nadie te quiera ayudar, ya que si te ayuda puede llegar el momento que seas mejor que él. Como yo tengo claro ese dicho de “haz el bien y no mires con quién”, te voy a echar un cable. Por otra parte, es importante mencionar que en esto, como en todo, cada maestrillo tiene su librillo. Yo enseñaré lo que a mí me ha ido bien, mi método.

·Lo primero, claro está es que hagas un tema. Puede ser del género que quieras. El que más te guste. Puedes ser un guitarrista que grabe sus tomas, un rapero que grabe su voz o un bajista que tiene su estudio en el que graban él y sus amigos.

·Lo segundo, y casi diría que lo más importante, es que organices tu sesión o tema. La mayoría de secuenciadores tienen herramientas para ello. Reordena las pistas a tu gusto, exporta los archivos MIDI en pistas de audio (esto te ahorrará recursos), ordena a tu gusto las pistas. Yo suelo poner arriba el bombo, luego caja, luego hi hat y así toda la batera, luego sintes,SFX, voz y bajo. Esto es un ejemplo. Tú puedes hacerlo como dicte tu lógica.Ponles el mismo color a las pistas o clips de audio que formen parte del mismo instrumento. Elimina los silencios de las pistas. Puedes hacerlo manualmente o de manera automática si el software te lo permite. Si sabes lo que estás haciendo, crea grupos(buses) y redirecciona las pistas a ellos. Elimina pistas innecesarias.

·Una vez que tienes tu tema organizado, límpialo. Elimina ese trozo de la pista 11 en la que el batería deja de tocar y se oye como pregunta “¿Ha sonado bien?”. Elimina las respiraciones del cantante, si resultan molestas, ese sonido molesto que hacen las guitarras acústicas cuando se deslizan los dedos sobre ella,…etc. Usa reductores de ruido en las pistas que tengan un ruido constante, parecido al de la masa.. Si alguna pista tiene clicks, elimínalos con un declicker.

·Ahora escucha el tema con el máximo detenimiento posible. Imagínate que el tema es una gruta. No te contentes con asomarte,… métete lo más profundo que puedas. Esto significa diseccionar la música, desmenuzarla, entenderla, para ver qué ajustes necesita. Cuanto mejor ESCUCHES la música, tanto mejor será el resultado.

Si has echo esto habrás notado perfectamente que le falta o le sobra a la mezcla. El bajo no es contundente, la voz no es inteligible, las guitarras ensucian la mezcla,…es hora de ponerse manos a la obra.

·El paso siguiente depende mucho del estilo de música. No es lo mismo mezclar un tema de House sin letra que con letra. En música electrónica, yo empiezo por la voz, si el tema tiene, sino empieza por el bombo. Baja todos los faders excepto el de una pista, como puede ser el bombo, y haz que suene como te gustaría. Usa un compresor, un ecualizador,…las posibilidades son infinitas. Una vez que ya suena como quieres, sube el fader de la caja,luego el hi hat,… y así vas añadiendo poco a poco elementos a la mezcla. Por mi propia experiencia, con este tipo de mezcla, subiendo canales uno a uno, se consigue un resultado más limpio que trabajando con todos los faders arriba.

·Una vez que has subido todos los faders, escucha el tema de nuevo y ve ajustando algunas cosas que no estén en su sitio.

Recuerda en todo momento no bajar de 0dbfs el fader máster.

Si seguís mis pasos al pie de la letra, conseguiréis poco a poco mezclas más limpias.

Ahora os dejo unos consejos que he aprendido por la red:

Antes de empezar a mezclar, sube el fader máster 3 dbs. Esto hará que, si a mitad de mezcla el fader te está picando, puedas bajarlo un poco sin llegar a pasar la barrera de los 0dbfs.

Pon la mezcla en mono: Inserta en el bus master un plugin que pase el sonido a mono, como MonotoStereo o Stereo Enhacer en Cubase. Esto hará que cuando termines la mezcla y quites el plugin , suene todo más limpio.

Inserta un buen EQ en el máster, y sube 2 dbs en 10 Khz. Esto le dará brillo a la mezcla.

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Nuevo Remix: Will.I.Am – Scream and Shout feat. Britney Spears (Amir Peinado Remix)

Hola queridos y queridas!

Os traigo un nuevo remix del conocidísimo tema “Scream and Shout” de Will.I.Am con Britney Spears.

El tema original es éste:

Y el remix que les he hecho es éste:

Lo pueden descargar desde estos dos enlaces:

https://soundcloud.com/amirpeinado/scream-and-shout-feat-britney

http://www.emoxion.com/musica/mp3/ver/amir-peinado/william-scream-and-shout-feat-britney-spears-amir-peinado-remix/52136#comment_68032

Disfruten amig@s!

¿Cómo empezar a producir?

como empezar a producir

Quiero con una serie de entradas ayudaros un poco a los que leáis este blog y tengáis ganas de empezar a producir música.

Daré por sentado que no tenéis equipo para producir, y que contáis, dadas las circunstancias económicas actuales,con un presupuesto básico.

Necesitaréis:

Ordenador
Altavoces
Secuenciador
Vsti’s/ Vst’s
Librerías

Ordenador:

ordenador

Hoy en día todos tenemos un ordenador en casa. Algunos tendrán la suerte de contar con un Mac. La mayoría, como yo,utilizará un PC, que es igualmente válido, aunque no tan estable.

Los ordenadores actuales están sobradamente equipados para empezar a producir. Ya sea portátil o sobremesa, los requisitos mínimos para producir sería tener un ordenador con doble núcleo a 2 ghz, 2 GB de RAM y unos 100 Gb de disco duro.

Lógicamente, cuanto mejor sea vuestro ordenador, más recursos tendréis.

Altavoces:

altavoces

Pasivos, activos, planos, Hifi,… Todos son válidos para empezar. Ahora os describiré un poco en qué consisten estos términos:

Altavoces pasivos: Son aquellos que no incluyen un amplificador, por lo que necesitaréis de una etapa o ampli para amplificar esa señal que llegará a los altavoces.

Altavoces activos: Tienen un amplificador dentro de cada uno, por lo que se conectan a la toma de corriente y tienen un regulador de volumen cada uno.

Altavoces o monitores planos

Altavoces o monitores planos

Altavoces Planos: Los altavoces planos son aquellos que no “colorean” el sonido, es decir, que lo reproduce “tal y como es (teóricamente). Estos altavoces son los que aparecen en los estudios de grabación. Este es el mejor tipo de altavoz que podréis usar.

hi fi

Altavoces Hi-Fi: Esos altavoces, a diferencia de los planos, no están hechos para “manipular” el sonido.Están pensados para escuchar música. Dan una respuesta más envolvente en graves. Estos altavoces están presentes en equipos de sonido domésticos. Son perfectamente válidos para empezar.

Secuenciador:

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El secuencidor es el programa informático que os permitirá dar rienda suelta a vuestra imaginación a la hora de crear música .Hoy en día existen muchos en el mercado: Ableton Live, Cubase, Nuendo, Reason; FL Studio, Reaper,… Mi humilde consejo
es que hagáis como yo, y probéis los mejores antes de decantaros por uno. Todos hacen prácticamente lo mismo, pero con uno os sentiréis más cómodos que con otro. Esto es muy importante, ya que la etapa de producción es muy intuitiva y fugaz: Algunas ideas os vendrán y necesitaréis plasmarlas de la manera más rápida y comoda posible, y en esto el secuenciador es una pieza clave.

Los que, por motivos económicos, no puedan comprarse un teclado midi, (ya hablaré de él más adelante) les recomiendo probar Cubase o FL Studio, ya que ambos permiten usar el teclado del ordenador como un teclado midi. Esto os será muy útil a la hora de lanzar samples o componer melodías.

Cubase 7

Cubase 7

Reason

Reason

FL Studio

FL Studio

Ableton Live

Ableton Live

Vsti’s/Vst’s:

vsti vst
Tanto los Vsti’s como los Vst’s son complementos que se agregan al secuenciador para ampliar tus posibilidades a la hora de crear. A continuación explico la diferencia entre ambos:

Vsti’s: Los vsti´s son INSTRUMENTOS, es decir, “generan” sonido. Dentro de los vsti´s hay dos grandes famílias:

ReFX Nexux 2

ReFX Nexux 2

Sintetizadores: Son aquellos que, mediante osciladores, generan ruido. Este ruido se puede posteriormente modular de muchas maneras para emular violines,bajos,..etc. El de la imagen no utiliza osciladores, sino una memoria ROM, pero funciona prácticamente igual.

Native Instruments Kontakt 1

Samplers: Son aquellos Vsti’s que reproducen uno o varios sonidos ya previamente grabados.

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Existe en el mercado multitud de marcas que fabrican estos vsti´s. Algunos sintes muy buenos son Massive, Sylenth1, Nexus, Hypersonic,…dentro de los sampler´s me quedo con Kontakt, y como caja de ritmo Battery.

Battery 3

Battery 3

Sylenth1

Sylenth1

Massive

Massive

images

VST’s: Los Vst´s son EFECTOS, es decir, no generan sonido por sí mismos, sino que lo modifican. Dentro de los vst’s hay multitud de tipos. Los más comunes son:

Delay
Chorus
Flanger
Compresores
Ecualizadores
Stereo Enhancer
Autopan
Deeser,….

En otros artículos explicaré el uso de cada uno de ellos.

Librerías:

librerías

Las librerías contienen samples que se introducen en los sampler’s. Existen de muchos tipos. Para mí, la fundamental es la de las baterías. Es decir, todos
aquellos sonidos que forman la parte rítmica de un tema (bombo, caja, clap, toms, hat´s ,…) Por otra parte, existen librerías de instrumentos, como violines
bajos, voces corales, guitarras,…etc. Hay que ser cuidadoso a la hora de tener librerías, ya que a diferencia de los sintes, que pesan poco y dan mucho, las
librerías son samples, y algunas son muy pesadas, con lo que acabarán con la memoria del disco duro en poco tiempo. Yo apenas tengo librerías de instrumentos
muestreados (grabados) por este motivo.

Espero que te haya gustado este artículo y que te haya sido de ayuda. Poco a poco, iré posteando más información……….